Otherland
타자의 정원Digital Print
2026
이 작업은 동서양의 고전과 현대적 이미지를 혼합하여 구성한 디지털 일러스트레이션작업이다. 17~18세기 유럽에서 유행한 중국풍 미술 양식인 시누아즈리(Chinoiserie) 스타일을 재해석한 이 시리즈는 상상된 타자, 서양이 생각한 동양, 동양이 생각한 서양, 현재가 생각한 과거와 과거가 생각한 미래를 디지털 트레이싱으로 합쳤다. 가로로 펼쳐지는 구성 속에서 선형적 서사나 이미지의 위계 대신, 관람자의 해석을 무척이나 기대한다.
This work is a digital illustration series that blends classical and modern imagery from both the East and the West. Reinterpreting Chinoiserie—the Chinese-inspired art style popular in 17th and 18th-century Europe—the series employs digital tracing to merge layers of the "imagined other": the East through Western eyes, the West through Eastern eyes, the past viewed from the present, and the future as envisioned by the past. Within its horizontally expanding composition, the work avoids linear narratives or visual hierarchies, leaving the completion of the piece entirely to the viewer’s own interpretation, which is highly anticipated.
Purple Medieval Pop
보라색 중세 가요집Digital Print
2025
이 작업은 한국 가수 김라마의 앨범 『보라색 중세가요집』(2025년 9월 발매)을 위한 메인 커버 및 CD 자켓 일러스트레이션으로 의뢰되었다. 앨범의 핵심 콘셉트인 ‘현대 한국의 시대상을 반영한 중세풍 성인가요’를 시각화하는 것이 목적이었으며, 중세 이미지를 통해 창세도 말세도 아닌 과도기의 현재를 상징적인 ‘가요집’으로 재해석하고자 했다. 중세 이미지와 현대 레퍼런스를 결합해 디지털로 제작한 뒤 Adobe Illustrator·InDesign으로 보정·레이아웃했다. 티리언 퍼플 기반 보라 팔레트와 엠블럼형 구성, 상징 오브젝트로 스케일별 가독성과 밀도를 함께 잡았다.
This project was commissioned as the main album cover and CD jacket for Korean singer Gim Llama’s album Purplr Medieval Pop (released September 2025). The brief was to visualize “medieval-style secular songs reflecting contemporary Korean society.” I approached the album as a symbolic songbook, using medieval imagery to draw parallels between the present and a historical transitional era—neither genesis nor apocalypse, but an unstable in-between state.
Digitally illustrated by fusing medieval and contemporary references, then refined and laid out in Adobe Illustrator and InDesign. A restricted Tyrian-purple palette, emblematic composition, and symbolic motifs balance clarity and detail across scales.
Resolutions
Digital Print2025
이 달력 시리즈는 작가가 성장하며 형성된 1990–2000년대 영미권의 영화·드라마·뮤직비디오, 특히 여성 캐릭터가 등장하는 작품들의 팝 내러티브를 다시 들여다보는 개인 작업이다. 특정 장면이나 캐릭터를 재현하기보다, 그 시대가 공유하던 향수와 감정의 유형, 시각적 문법을 작가 고유의 캐릭터 이미지 체계로 전환했다. 매달 하나의 ‘캐릭터의 순간’을 재해석해 구성한다. 본 작업은 표지와 월별 1점의 일러스트로 이루어진 완성형 달력 제품으로 사용되었으며, 1990–2000년대 대중문화의 시각 코드를 현대적으로 재구성해 일관된 색채와 타입 구조로 전체 시리즈에 적용했다.
부제:무얼 먹고 자랐나.
This self-initiated calendar series revisits pop narratives from 1990s–2000s film, TV, and music videos—especially works featuring female characters—that shaped the artist’s visual memory growing up. Rather than reproducing specific scenes or characters, the project translates shared nostalgia, emotional archetypes, and visual grammars of that era into an original character-based system. Each month reconstructs a distinct “character moment” through reinterpretation and transformation. Used as a complete calendar product, consisting of a cover image and one illustration per month. The illustrations reinterpret pop-culture visual codes from the 1990s–2000s into a contemporary character-image system, applied consistently across the calendar through a unified palette and typographic structure. (subtitle;What I Grew Up On)
